| 图① :孟铃烁设计的为千“瑞兔载福”青白瓷摆件图稿。 本报记者 王 丹摄 图②:孟铃烁和他的年瓷作品。 本报记者 王 丹摄 图③:吕雅婷团队设计的都增明升论坛现场娱乐【Aurl:www.8233066.com】送888元斗彩玲珑团菊杯。 受访者供图 图④:吕雅婷在厂房里察看瓷器生产状况
。添青 受访者供图 图⑤:魏荣荣在给陶瓷茶杯填色
。春色彩青春派 本报记者 王 丹摄 图⑥:魏荣荣创作的为千敦煌系列茶器。 本报记者 王 丹摄 |
陶瓷艺术创新到底有多少种可能?它那么日常 ,年瓷可以悄无声息地融入我们的都增一饭一蔬;它又很遥远,无论生产技艺还是添青作为历史的载体
,始终意蕴无穷。春色彩青春派近年来,为千江西省景德镇市迎来了一股陶瓷文化的年瓷热潮,年轻游客们纷纷涌入这座被誉为“千年瓷都”的都增城市,开启了一场别开生面的添青“陶艺奇遇”之旅 。 理解一座城,春色彩青春派首先要走近城中人。集古瓷片,画敦煌壁画,像研究化学试剂那样研究“釉料配方”……他们是培训师
、艺术家、企业人,更是“玩泥巴”的景德镇新青年。他们职业不同
、身份不同
,但都是90后
,从他们身上
,我们可以看到关于景德镇的无限可能。 孟铃烁: 挖掘古瓷片的灵动故事 景德镇青匆艺集工作室负责人孟铃烁十分健谈,记者还没怎么提问,他已经讲起了粗瓷和细瓷的差别 。这名出生于1998年的明升论坛现场娱乐【Aurl:www.8233066.com】送888元青年
,相较于陶瓷本身,更感兴趣的是陶瓷背后的历史文化与风俗故事 。 孟铃烁幼年正赶上家乡大建设。在自家附近的工地上
,他常常能捡到残破的瓷片 。“残缺有别样之美
。”尽管家里无人从事陶瓷行业,但孟铃烁对老物件始终痴迷。2016年,孟铃烁考到景德镇学院。 读书期间
,孟铃烁逛遍了景德镇所有的窑址 ,看窑具、捡陶瓷残片 ,实地了解各个窑口生产瓷器的特质
。2019年,孟铃烁在景德镇市珠山区陶阳新村租了一套房子,整理自己收藏的数万片民窑古瓷片 ,开办了一个标本馆,并免费对外开放。“如果说官窑瓷代表着一个时代工艺的最高峰,那民窑瓷则更多地表现老百姓的朴素日常生活,生动有趣。”孟铃烁说。 孟铃烁还尝试搞陶瓷研学 ,作为一名研学老师,他打造的“古陶瓷研学课程”
,不止于拉坯、作画 、逛集等体验,更多地注入了历史和文化内涵,其中穿插着不少窑工和窑口的故事,以加深孩子们对瓷都的理解。在他看来,真正的创新不是天马行空,而首先要对陶瓷发展历史有深入的认识和了解。 旺季做陶瓷研学
,淡季做陶瓷设计。谈起设计
,孟铃烁引用清代督陶官唐英的话,“仿旧须宗雅则,肇新亦有渊源。”2022年,为制作一只贺年生肖摆件,孟铃烁从一片古瓷上提炼出“回头兔”形象,用时3个月,修改25版 ,制造出一款“瑞兔载福”的青白瓷摆件。为更传神地表达兔子的神态 ,他还特地养了几只小兔子
:“我这才知道
,原来兔子前脚有5趾,后脚只有4趾
!”除了陶瓷摆件
,孟铃烁还通过古瓷片带来的灵感 ,设计了防疫宣传册
、防溺水宣传册等
,免费向大众发放 。2023年以来,为迎合火热的游学市场,一款瓷片拼贴画“碎碎平安”推向市场
。各类文创产品正不断研发 ,截至目前,孟铃烁依托古瓷灵感带领团队研发设计稿70余套、产品7种
,销往日本、韩国
、新加坡等地。 古瓷片收集
、瓷文化传播 、文创产品研发……如今 ,孟铃烁带着一支平均年龄不到30岁的7人团队
,与景德镇学院合作建立实践基地,其工作室入选教育部首批中华优秀传统文化传承基地
。借助古瓷片
,他们正努力讲述更多面的瓷都故事
。 魏荣荣: 把敦煌飞天复刻到陶瓷上 步入魏荣荣在景德镇昌南新区陶瓷工坊的工作室
,只见货架上、地上,摆满了各式古朴的茶器,还有未及加工的坯体 。 作为景德镇枭目文化传媒有限公司共同创始人,95后魏荣荣已经学了10年敦煌壁画
、5年陶瓷绘画。 魏荣荣出生于甘肃兰州,于2015年考入西北师范大学敦煌学院国画专业
。魏荣荣没想到 ,这个专业真要在敦煌待3年
。“坐一夜火车
,从兰州开到敦煌,一睁眼 ,窗外忽然变成戈壁了
。”由于环境艰苦,有同学待了一个月就离开了,魏荣荣向妈妈哭诉,妈妈却劝她坚持 。渐渐地,像樊锦诗那样一心一意投身敦煌的前辈学者们,用一言一行感染了魏荣荣
。“你越了解它
,你就会越爱它!”魏荣荣终于安下心来认真学艺。 2017年暑假 ,一次偶然的写生之旅让西北姑娘和江南小城结缘。在魏荣荣看来,景德镇和敦煌十分相似 :都是自由
、开放、包容的艺术之都。在景德镇,魏荣荣开展新尝试,在瓷板上进行敦煌主题创作。 在麻纸或者泥板上进行大幅创作时
,往往半天就能完成勾线。如今,转移到一块小小的瓷板上
,却需要花费一个星期。“麻纸有一定的吸附能力
,而瓷板因为有一层光滑的釉面
,颜料附着力低,很容易被蹭掉 。此外,壁画更多使用游丝描或者柳叶描 ,但陶瓷绘画可能习惯使用铁线描或者‘钉头鼠尾’描
。”魏荣荣解释道。 在小件瓷上开展创作,比一般的瓷板画创作更具难度:一方面是因为幅面更小,另一方面是由于魏荣荣对艺术的精益求精。“晚清以来的陶瓷绘画对人面可能采取空置的方式,而我希望尽可能还原
,做出和敦煌壁画接近的感觉。”伸出小拇指比对,魏荣荣让记者观察一件盖碗上的飞天人物面颊,还不及她半片指甲大,却线条分明、眉目清楚
,犹如敦煌飞天“飞”到了小小茶碗之上。 “艺术的难度,在于审美本身 。”魏荣荣认为,好的艺术不是曲高和寡的,而是能够被大众所接受和喜爱的。“市场的认可度其实也是大众对艺术审美的认可,而不能落入俗套。”魏荣荣创作的茶器千佛系列 ,甫一推出便销售一空 ,“我的客户大多是去过敦煌 、对敦煌有一定了解的 。当你深入了解了一样东西 ,就更能发现它的美 。”2021年 ,魏荣荣成功注册了两个与敦煌相关的瓷器品牌
。 如今,魏荣荣每年至少有一个月专事创作,一个月专门授课——她成了敦煌学院的特聘教师
。“把敦煌的东西带到景德镇 ,再把景德镇的东西带到敦煌。”魏荣荣坚信 ,只有在碰撞、交流之中,文化之路才能越走越宽
。“陶瓷是一种载体。现在,我们在景德镇就可以看到各种风格和陶瓷的结合,我把这称之为‘景化’
,我们都是被‘景化’的手艺人
,但同时仍旧保持着自己独特的风格。通过景德镇,我们看到的是兼收并蓄、丰富多彩的中华文化。”魏荣荣说。 吕雅婷: 让玲珑瓷发扬光大 景德镇的青年人
,青春闪耀,独具特色。景德镇富玉青花玲珑陶瓷有限公司董事长吕雅婷出生于1993年,是中国妇女第十三次全国代表大会江西团45名代表中最年轻的一名。此外,她还是归国留学生、非遗传承人、品牌创始人……每一个光鲜的标签背后
,都有无数的汗水
。 2014年
,在国外就读商科的吕雅婷留学归国,从跟着老师傅学“配釉”起步,开启与玲珑瓷的“亲密接触” 。 玲珑瓷作为景德镇四大名瓷之一,前后需要100多道工序
,比一般的制瓷工序更繁琐 ,所以传世很少、规模化生产更难。所谓“玲珑”,就是在经烧制的素坯上镂空雕刻
,再填以“玲珑釉”,这种釉料经烧制后变得通透,器皿在光影下就像玲珑孔洞一般 ,晶莹璀璨
。“能透光是人们一般认为玲珑瓷最大的特点 。”吕雅婷说,品相上好的玲珑瓷 ,还要通透润泽
,不掺任何杂质 ,“是对技术和审美的双重考验
,也是玲珑釉和坯体
、面釉的完美结合
。” “规模生产的玲珑瓷
,一般仅使用一种白色玲珑釉 。为什么不能是青色
、粉色呢?”在试验中 ,吕雅婷不断发出新疑问 。须知 ,釉料不是一成不变的。可能因为原料成色的差异
,导致原始配方并不适用 ,要不断加以调整 。因此,规模化的产品难做,而又没有太多人能够沉下心来研究釉料配方。为此,吕雅婷铆足劲要搞研发 :“我还年轻 ,祖辈又是做玲珑瓷的,如果我不去做 ,还有谁能做?”2017年 ,经过上千次试验,吕雅婷配制出能够稳定生产的“微晶翡翠玲珑釉”和一款“易清洗”面釉 ,两项材料于2019年成功申请国家级发明专利 。 2018年 ,吕雅婷任富玉青花玲珑陶瓷有限公司董事长。着眼长远的她首先考虑要生产一款定位年轻市场的“陀螺杯”
,误差要求在1毫米以内。在景德镇 ,想要做出一款新产品其实并不难,可是要想实现规模化生产 ,却需要不断改良设计和机器工艺——“手作是个个不同,机造必须标准
,误差越小越好!”可负责技术的老师傅摊摊手,“做不了!简直违背传统!”一般的产品打样3次大约可投入生产,为使这款水杯设计符合生产工艺要求 ,吕雅婷坚持打了数十次样
。技术师傅最终配合团队改进器型和工艺流程
,产品成功推向市场
。经过这个项目 ,吕雅婷更懂得了陶瓷制造企业如何实现长足发展:打磨团队、成本控制、产品研发 、技术革新……缺一不可。 2017年创立“富玉窑”艺术收藏瓷品类
、2018年创立“weno”自主设计年轻品牌、2021年创立“富玉呈祥”新中式摆件瓷……过去几年,父辈留下的企业在吕雅婷手上焕发新活力
,公司由原初生产单个品类扩展为拥有4个品牌 ,覆盖日用瓷、艺术瓷等全品类青花玲珑瓷的企业。目前
,吕雅婷在全国开展招商加盟,“加盟店会直接展示我们的品牌标识
,扩大品牌影响
。”传世名品青花玲珑
,如今在年轻一代的手中
,不仅在工艺上不断革新,还在规模化 、产业化之路上不断发展壮大。 版式设计:沈亦伶 《 人民日报 》( 2024年01月21日 05 版) (责编:彭静
、薄晨棣) |